摘要：玉雕是中国历史上非常具有代表性的艺术形式，其历史悠久。在这历史的长河中，因中国历史的发展，社会的变迁加之文化、政治的进步。都对玉雕产生着深远的影响与变革。道家文化在春秋战国盛极一时，延绵至今。佛教文化一直在中华传统文化中占据重要地位，更是直接的影响到玉雕题材的创作以及玉器创作者和使用者的需求。
关键词：道释文化；当代；玉雕创作；影响
一、佛教文化的传入与发展
精妙绝伦的佛教艺术与佛教思想是他的生命力和形象力最好的见证。佛教在它的发源地印度兴盛繁荣了几个世纪后，丝绸之路的出现，佛教与‘两汉之际’传入中国，汉明帝感梦求法的传说被传统佛教徒们奉为佛教传入中国之始。《后汉书·西域记》中记载‘世传明帝梦见金人，顶有光明、以问群臣。或曰：“西方有神名日佛，其形八丈六尺而金黄色”，帝于是遣使天竺，问佛道法，遂与中国因画形象焉。’楚王信其术，中国因此颇有奉其道者。后桓帝好神，政治的原因更加推动了佛教的发展，老百姓稍有信奉之人，后遂转盛。
二、佛教文化促进了玉雕祈福文化的发展
魏晋南北朝时，国家政权分裂、政治黑暗、时局动荡，南北朝三百年政权更迭快速，政治环境恶劣，百姓无法安居生活，只能在心灵上找寻一丝的慰藉，急切的渴望解脱贫苦之法。而佛教的思想提议主张依赖自力，不去依赖他人的帮助。因此受到了统治阶级皇室的大力支持。文化方面大多数的文人们为明哲保身均纷纷回避政治仕途之路，不再苛求入朝为官等入仕之路。讲求个人的逍遥自在，更在精神方面丰富自身。于是道释文化、道释思想随之兴起，各种佛造像，石窟艺术在此时兴起传播，成为了社会的普遍思想文化支柱。生活在社会底层的普通民众，通过雕佛建庙祈求生活平安。致使玉雕、石雕佛像拜佛、礼佛成为一种文化潮流。在当代的玉雕中，道释题材的玉雕作品已经成为了玉雕创作的主流，超越了山水、花鸟以及仿古题材。以‘禅’为核心的玉雕作品层出不穷，大众的审美也趋之若鹜，致使道释文化在玉雕的创作中嫣然已经成为当代的主体。
三、佛教文化对玉雕创作提供了大量的素材参考
敦煌石窟，是名副其实的佛教艺术殿堂，其壁画艺术这一部分可谓是震撼人心，是中国文化艺术的巅峰之作。壁画数量之大、色彩之丰富、技艺之精湛使其在世界艺术史上的地位不可磨灭。历经千年、贯穿十六国的壁画艺术，其记录的佛教故事以及飞天的形象场景都为玉雕艺术的创作提供了大量的素材和研究资料。其中更有三世佛、七世佛、释迦牟尼、多宝佛、弥勒佛，各种菩萨文殊、普贤、地藏王、观世音等多个佛教角色的详细刻画描述。这些佛教人物携带的佛教文化深受世人喜爱，这些资料文库无一不为玉雕的创作带来大量的参考。佛教艺术文化深深地影响了中华几千年的文化，甚至形象到了几千年封建社会的各个角落。在几千年的玉雕创作中，自从有了佛教的影响便一发不可收拾，产生了大量与佛学有关的作品。在玉雕界的各个大赛中，道释题材的玉雕作品斩获的各个大奖也是屡见不鲜、居高不下。
四、三教合一
佛教自西汉传入到宋代以前，道教和佛教相互独立生存和发展，唐宋时期，道教佛教和儒家开始有了意识上的交流与融合，逐步变成了你中有我，我中有你的局面。就其主流，二教还是独树一帜，直至元明清以后才出现真正意义上的三教合一，教派之间，文化互相联系，不可分割。也可以说历史的进步和人们文化的需要把他们的共同點赋予了中国传统文化的内涵。
传统文化的融合与统一直接被文人、玉雕巧匠们作用于玉雕的创作绘画之中。
五、道释文化在当代玉雕创作中创作和发展
当代的玉雕作品较于清代以前对佛教文化的展现可以说是继承发展了，可以从两方面粗略的谈起。第一方面，在玉雕题材方面，各类的佛造像继往开来。佛造像在绘画的影响，玉雕佛像造型比例日渐成熟。同时融入了现在时尚的简约和写意的处理方式，‘顿悟“静修’的意境表现的非常准确。因此现在各种佛像中便出现无脸佛，形式简介大方，更富有佛教思想的神韵。第二方面，在现代玉雕的‘禅意’体现。大多数的玉雕作品可能并不是佛像本身，或者塑造的重点并不是佛像本身。而是用佛教纹饰的强化和夸张变形来表达禅意。将莲花细化变形，将祥云、手印、飞天等强化，既表达了佛教文化的‘禅意’，又增强了玉雕作品的美观提升了作品的艺术观赏价值。当代玉雕艺术家邱启敬所创作品，无一不富有禅意。其作品往往点化一处便致得作品归于佛教中的禅定之意。
佛教文化在长期的中国化过程中已融入到玉雕的创作中。成为中国传统玉雕创作的一个门类。佛文化在当代玉雕创作中可以说是灵感的来源。佛教与佛文化中的大量佛经和义理，已经成为中国传统文化的重要组成部分，并且对中国的工艺美术行业以及民俗、民风等多方面产生重大的影响。玉雕作为一种形式，玉石作为一种载体，本身有更是一种信仰，承袭着中华年的艺术文化之精髓。
